Die Kultur des Landes der aufgehenden Sonne ist voller Geheimnisse. Es ist schwierig für uns, die Postulate der östlichen Philosophie zu verstehen und zu akzeptieren, es ist schwierig für uns, ihre Prosa und Poesie zu lesen. Aber es gibt ein Nugget unter ihnen, viele nennen es den japanischen Kafka oder einen Anhänger von Dostojewski. Kobo Abe ist eine erstaunliche Person, die es geschafft hat, die kulturellen Grenzen zwischen Japan und Europa zu beseitigen. Er gab seinen Landsleuten ein absurdes Theater und hinterließ uns viele erstaunliche Romane, von denen einer „Frau im Sand“ heißt.
Schöpfungsgeschichte
Die Geschichte der Entstehung des Romans begann 1951. Dann Abe in seinem Roman „The Wall. Crime of Mr. S Karuma “berührte ein Thema im Einklang mit„ Woman in the Sands “. Der Protagonist trägt ein schreckliches Schicksal - er verwandelt sich in eine Visitenkarte. Aus diesem Grund wird er nicht mehr erkannt, da der Name leicht durch die Seriennummer der Karte ersetzt werden kann. In der Persönlichkeit einer Person treten totale Veränderungen auf. Er hört auf zu verstehen, wer er ist und warum er auf diese Welt gekommen ist, beginnt sich gegen äußere Einflüsse zu verteidigen, umgibt sich mit einer Art „Mauer“, die den Weg des Helden zur Befreiung verschließt.
Ähnliche Handlungen finden sich auch in Romanen von Kobo Abe wie "Alien Face" (1964), "Box-Man" (1973), "Burned Card" (1967).
Genre und Regie
"Frau im Sand" ist ein Roman, der in den besten Traditionen der postmodernen Literatur geschrieben wurde. Einige Kritiker vergleichen es mit existenzieller Literatur. Insbesondere stimmen Abes Gedanken mit denen von Franz Kafka und Jean-Paul Sartre überein. Der Protagonist erinnert uns aus der Ferne an den bekannten Gregor Zamzu und Antoine Rokanten.
Das Konzept eines buddhistischen Koan spricht in der Arbeit von der japanischen Kultur, nach der sich die Handlung im Roman entwickelt. Der Mönch (Niki Dzumpey) sucht verzweifelt nach einer Lösung für das Geheimnis, das der Guru (die Frau) im Format einer philosophischen Frage geschaffen hat. Bei dem Versuch, eine Antwort zu finden, lernt eine Person die Wahrheit, und so fand die Hauptfigur einen Ausweg für sich selbst - Demut.
Die Hauptfiguren und ihre Eigenschaften
- Nicky Jumpey - Ein Mann, der leidenschaftlich gerne Insekten studiert. Er kommt in die Wildnis, um die Mistfliege zu finden, landet aber in einer Grube mitten in der Wüste. Kobo Abe offenbart uns den Weg, aus einem Freiheitskämpfer der Held zu einem bescheidenen Sklaven zu werden. Die Figur eines kleinen Mannes späht durch die Linien und ähnelt Gogolevs "Mantel". Nur bei Abe sehen wir den gegenteiligen Effekt. Eine Welle der Gleichgültigkeit bedeckt den Wissenschaftler mit dem Kopf, am Ende versucht er nichts zu tun, wenn sich eine ideale Fluchtmöglichkeit ergibt.
- Die Arbeit erzählt von einem Mann, aber die Hauptfigur ist Sand. Beschreibungen der verschiedenen Zustände, die manchmal erschrecken können, nehmen den größten Teil des Buches ein. Und hier ist es interessant, die Symbolik des Sandes zu betrachten, die sich auf die Religion bezieht. Bei Buddhisten wird Sand normalerweise mit Reinigen und Baden in Verbindung gebracht, da er in trockenen Regionen beim Spülen und Reinigen von Geschirr Wasser ersetzt. Im Christentum symbolisiert Sand Instabilität, Zerstörung, Zerstörung und den Lauf der Zeit (Assoziation mit einer Sanduhr). Indem der Held die Einstellung zur Inhaftierung ändert, wechselt er vom christlichen Denkparadigma zum buddhistischen, da sich seine Interpretation desselben Sandes ändert.
- Schauen wir uns nun eine der Heldinnen des Romans an - eine Frau. Sie ist eindeutig nicht durch ihre Existenz belastet, akzeptiert demütig ihr Schicksal und predigt damit den Buddhismus. Der Mann ist im Gegensatz zu ihr ein Vertreter der Europäer: Er ist kein typischer Japaner, weil er anfangs nicht bereit war, sich den Umständen zu unterwerfen. Die Heldin hat keinen Namen, da sie keine Individualität besitzt, ist ihre ganze Essenz in den sie umgebenden Elementen verschüttet. Dies spielt wiederum eine wichtige Rolle in gegensätzlichen Kulturen, denn der Kult des Individualismus ist der Eckpfeiler des europäischen philosophischen Denkens. Von nicht geringerer Bedeutung ist die Tatsache, dass sie eine Frau ist, während das schwächere Geschlecht stärker entwickelte Gefühle hat, keine Vernunft. Die Heldin versucht nicht rational zu leben, sie wird von Emotionen, Intuition und unbewussten Motiven angetrieben.
Thema
Das Thema des Romans ist sehr umfangreich. Hier können wir über Liebe, Hass, Einsamkeit, die Einstellung der Verbraucher zu Frauen, den eintönigen Lebensverlauf, Träume und Bestrebungen nachdenken.
- Liebe und Hass eng miteinander verflochten, denn anfangs ist der Held wütend auf die schlaffe, apathische und doch überwältigende Frau. Später wurde ihre Beziehung durch eine fieberhafte und kontroverse Leidenschaft ersetzt, in der Nicky Jumpey seinen Namen verliert und nur noch ein Mann wird. Gleichzeitig schwächt sich sein Wunsch nach Freiheit nicht ab, sondern verstärkt sich sogar mit dem Durst nach dem weiblichen Körper, aber beide Bestrebungen stehen einander entgegen. In dieser Konfrontation zeigt der Autor das ewige Duell zwischen Freiheit, persönlicher Integrität und Liebe, das einen Menschen verändert und ihm seine Unabhängigkeit nimmt. Sein existenzieller europäischer Held will sich retten, widersetzt sich verzweifelt und ist brutal den Versuchen erlegen, er selbst zu bleiben.
- Sinn des Lebens. Der Gefangene hat zunächst das wilde Gefühl, dass die Bewohner der Sandgruben völlig nutzlos sind. Sie graben Sand aus, der bald wieder an seinen Platz zurückkehrt und in ihren Häusern einschläft. Sie verzögern nur den Beginn des Endes und lösen das Problem nicht. Sie verlassen das verarmte Dorf jedoch nicht auf der Suche nach einem besseren Anteil. Der Autor beobachtet jedoch sorgfältig, dass Nickys Büroexistenz aufgrund der Heuchelei, die ihn umgibt, nicht besser oder sogar schlechter ist als das Leben der Frau. Was wir also mit einem Sinn für die Art beginnen, ist nur eine Vegetation in einer Sandgrube. Die Frau wollte ein Radio genauso wie ein Mann eine punkige Fliege finden wollte, es gibt keinen großen Unterschied zwischen ihnen.
- Einsamkeit. Nicky ist nicht weniger allein als die Heldin, die ihre Familie verloren hat. Es ist nur so, dass er sich geschickt täuscht, in der Gesellschaft ist, einen unverbindlichen Roman fesselt usw. Er lebte in derselben Grube und in der Stadt, weil ihn niemand wirklich verstand. Die Kollegen hielten ihn für seltsam, seine Freundin legte keinen großen Wert auf ihren Roman usw.
- Freiheit. Der Held will aus der Gefangenschaft fliehen, versteht aber erst am Ende, dass die ganze Welt im Großen und Ganzen eine Wüste ist, in der Menschen auf der Suche nach Radios umherwandern. Um sie zu finden und weiterzulaufen, schöpfen sie Sand - Zeit, die danach strebt, sie mit irgendwelchen zu füllen eine Minute. Freiheit ist bei diesem Ansatz nur eine Erscheinung.
- Der Autor schlägt auch vor, dass der Leser darüber nachdenkt Religionwenn er im Text viele gekonnt versteckte Hinweise findet. Wie bereits erwähnt, sind zwei philosophische Paradigmen entgegengesetzt - Ost und West. Ein rationaler, auf seine Persönlichkeit fixierter, rebellischer Mann und eine stoische Frau, die das Leben ruhig und gelassen fühlen, wie es ist.
Probleme
Das Hauptproblem des Romans wird durch Überlegungen zum Sinn des Lebens aufgedeckt. Der Mann verlor den Kontakt zur Außenwelt, konzentrierte sich ganz auf sein eigenes "Ich" und erkannte, dass sein Leben in einem verlassenen Dorf fast nicht anders ist als das in Tokio. In diesem Moment verschwindet das Motiv des Widerstands. Der Held beruhigt sich und versucht zu akzeptieren, dass er nur ein Sandkorn ist, wie alle Menschen um ihn herum. Wenn er zuvor versucht hat, einen Grund zu finden, sich als außergewöhnlich zu betrachten, hat er sich jetzt der Freizügigkeit ergeben.
Doch Niki Dzumpey entdeckt fast am Ende der Arbeit Wasser im Sand. Und dieses Detail ist nicht zufällig. In diesem Moment versteht er, dass das Leben und seine Erlösung nur von sich selbst abhängen. Seine Widerstandsversuche waren nicht unbegründet. Wasser ist eine Art Belohnung für Fleiß. Hier zeigt sich die Symbolik von Wasser und Sand in der Arbeit. Sand ist eine Gesellschaft, die jede Unterwerfung und Gleichheit erfordert, und Wasser ist das Leben selbst, und es kann einem Menschen ermöglichen, wiedergeboren zu werden, anders zu werden, alle etablierten Ordnungen wegzuwaschen und in einem neuen Gewand wiederzubeleben.
Bedeutung
Die Bedeutung des Romans liegt in der Frage, die zwischen den Zeilen gelesen wird: Welche Position des menschlichen Lebens verdient Respekt? Der endlose Kampf mit der Gesellschaft und dem Alltag, oder ist Demut mit ihrer unbedeutenden und grauen Rolle in dieser Welt? Hier ist die akute Frage die ewige Frage nach der Existenz des Menschen, nach Demut und Opposition, nach der Unvermeidlichkeit des Schicksals oder nach der Möglichkeit, die Realität zu verändern.
„Ein vom Haken gerissener Fisch scheint immer gefangener zu sein» — so zitiert Kobo Abe in einem Zitat aus seinem Roman die Antworten auf die gestellten Fragen. Wir haben hier mehr darüber geschrieben.
Zeichen
Der Wert und die Rolle des Sandbildes in der Arbeit, die wir im Absatz "Die Hauptfiguren und ihre Eigenschaften" beschrieben haben, das Wassersymbol wurde im Absatz "Probleme" zerlegt, was bleibt sonst noch ungelöst?
- Spanischer Flug. Der Held geht genau auf dieses Insekt ein, aus dem ich tödliches Gift mache. Zum Beispiel starben alle Gäste der Marquise de Sade an einem solchen Zusatzstoff, als er ihnen vor einer Orgie einen Streich spielen wollte. Diese Kreatur brachte dem Sammler auch den Tod, weil er wegen ihm in eine Falle geriet. Nikis Hobby ist übrigens kein Zufall: Der Autor hat ihn an die Stelle einer gefangenen Neugier gesetzt, die in Gefangenschaft zum Tode verurteilt ist.
- Wüste - ein Symbol für Einsamkeit und Verwüstung. Der Held erscheint dem Leser als glatte, leblose Oberfläche, wenn er seinen Urlaub alleine im Sand verbringt. Übrigens begegneten die Propheten in der Wüste Versuchungen und dann dem Schöpfer selbst. Vielleicht ist dies ein Hinweis auf die christliche mythologische Welt, in der schicksalhafte Begegnungen mit Gott weit entfernt von Menschen und Städten stattfinden. Also entdeckte Niki Dzumpey an diesen Orten die Wahrheit.
- Meer - ein Symbol für Rebellion und Sturm in der Seele. Es wird ständig vom Protagonisten gehört, als ob die ganze Zeit in der Nähe wäre. Es ist auch eine wichtige Richtlinie für die Flucht.
- Grube im Sand Ist eine Metapher für unsere Existenz. Die Umstände drohen ständig, auf uns zu fallen, aber wir harken sie, um weiterzuleben. Ohne diese eintönige Arbeit ist es unmöglich zu existieren.
Kritik
Der berühmteste Philologe-Orientalist Nikolai Fedorenko sprach auf folgende Weise über die Arbeit von Kobo Abe:
Abes Sprache ist lapidar: Mit einer gewissen Komprimierung ist sie zutiefst ausdrucksstark. Keine Nivellierung der Zunge: Sie ist klar, lebendig und in der Live-Sprache verwurzelt. Der Schriftsteller hat seinen eigenen ursprünglichen Stil. Und ihre Überzeugungen und Neigungen. Es scheint, dass sein Hauptschmerz der Schmerz für den Mann dieses Japans war, von dem er ein Zeitgenosse ist. Vielleicht gibt es in der japanischen Literatur nicht zu viele Schriftsteller, die sich der Gesellschaft so schmerzlich schuldig fühlen, die Schuld einer Person, die selbst in diesem sozialen Umfeld lebt und von der Tragödie des Geschehens besessen ist.